庵野秀明・岩井俊二・新海誠へと至る新たな日本映画史を描く! 日本映画の黄金期はいつでしょうか? 従来の日本映画史では、映画が無声からトーキーへと移行し、溝口健二・小津安二郎らが活躍した三〇年代が「第一の黄金期」、映画が大衆娯楽の中心になり、黒澤明・溝口健二らが国際的な巨匠となった五〇年代が「第二の黄金期」とされてきました。しかし、それから半世紀以上が経ち、大ヒット日本映画が続々と登場している現在、日本映画史には新たな見方が求められています。本書では、庵野秀明・岩井俊二・新海誠らがメジャー化した二〇一〇年代を「第三の黄金期」とし、デジタル化やメディアミックス以降に到来した新しい映画文化の姿、その想像力へと至る日本映画の系譜を描き出します! *本書目次より抜粋 はじめにーー1896/1995/2016/2026 第一部 二一世紀の日本映画 第一章 二一世紀の「日本映画」の誕生ーー庵野、岩井、新海の時代 第二章 現代日本映画の起源としての「一九九五年」--『エヴァ』『Love Letter』のデジタル的想像力 第三章 「明るさ」の現代日本映画史ーー大林宣彦と青山真治 第二部 日本映画史を読み直す 第四章 「日本映画」の成立ーーふたつのモダニズム 第五章 庵野と岩井の日本映画史ーー市川崑、岡本喜八に見る日本映画のマンガ・アニメ性 第六章 オルタナティヴな日本映画史ーーもうひとつの「ヌーヴェル・ヴァーグ」 おわりにーーポスト日本映画史をいかに読み解くか 参考文献 あとがき
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トム・クルーズ、自身初のオスカー! 第98回アカデミー賞名誉賞受賞!! トム・クルーズを超えるものは、トム・クルーズしかいない 数々の一流監督を魅了して止まない俳優としての格、命懸けのスタントに宿る身体表現の極致、天才的なセルフプロデュース力、「ミッション:インポッシブル」を世界規模のフランチャイズに育て上げたプロデューサーとしての手腕、そして誰よりも強い映画への愛ーー世界を惹きつけて止まない唯一無二の映画人、トム・クルーズ。本書は、トム・クルーズの「俳優としての卓越性」「ビジネスマンとしてのプロフェッショナリズム」「人間性」という3つを軸として、29年間映画業界に従事し、片時も目が離せない対象としてその存在を追い続けてきた著者が、40年間トップの座に君臨し続けるトム・クルーズの真髄に迫ります。 ーーーーーー 映画評論家・町山智浩、推薦! 誰よりもアカデミー賞に詳しいメラニーさんが誰よりも詳しく、熱くトムクルを論じた! ーーーーーー ーーーーーー 映画は私を世界へと連れて行ってくれます。違いを認め、尊重することを教えてくれるとともに、私たちが共有する人間性、私たちがどれほど多くの点で似ているかを見せてくれる。そして映画館では、出自にかかわらず、共に笑い、共に感じ、共に希望を抱きます。それがこの芸術の力です。だからこそ、私にとって映画は大切なのです。映画製作は私の仕事ではなく、私そのものです ーートム・クルーズ 第16回ガバナーズ賞授賞式 2025年開催/アカデミー賞名誉賞受賞スピーチより抜粋 ーーーーーー ーーーーーー トム・クルーズの功績を4分で話せと言われたが、それはこの街で言うところの“ミッション:インポッシブル”だ ーーアレハンドロ・ゴンザレス・イニャリトゥ (『レヴェナント:蘇えりし者』『バベル』など) ーーーーーー
戦後の住宅インフラを支えてきた団地。日本においても、戦後すぐは先進的な生活の象徴として、現代では20世紀へのノスタルジーの対象として、70年以上にわたってあらゆる世代の人びとがこの集合住宅に想いを託してきた。そうした時代の流れは団地が登場するフィクション=「団地作品」にも反映されている。 本書では15年にわたって団地作品について語るイベントを50回開催してきた集団=「団地団」が、団地作品の歴史を通覧。社会、風俗、家族、ジェンダー、創作などさまざまな観点から、戦後社会の変遷とフィクションの役割を考える。 【著者略歴】 団地団(だんちだん) 団地トークユニット。2010年結成。ライター・編集者の稲田豊史、写真家の大山顕、脚本家の佐藤大、漫画家の妹尾朝子(うめ)、ライター・編集者の速水健朗、小説家の山内マリコが中心メンバー。著書に『団地団 ベランダから見渡す映画論』(キネマ旬報社)。2025年3月12日から8月24日にかけて高島屋史料館TOKYO 4階展示室で「団地と映画ーー世界は団地でできている」を開催。
ヌーヴェル・ヴァーグ(N・V=新しい波)は、ジャン=リュック・ゴダール、フランソワ・トリュフォーらを中心に1950年代末のフランスで生起した映画の革新運動だが、それにとどまらず、日本も含めた「世界同時多発現象」として、新しい映画表現や製作スタイルを生み出した。本書は、国境や時代を超えたN・Vの広がりとその担い手について解説。映画の創始者であるリュミエール兄弟から現代の映画作家に至るまで、「N・Vの精神」に満ちた作り手たちによる約800本の作品を紹介する。
イギリスで多くの生徒が入学を望むパブリック・スクール。その人気は今や海をも渡り、2014年に37校だった海外キャンパスは2024年には100校以上に。日本でもすでに3つの分校が開学している。時に年1000万円を超える高額な学費にもかかわらず、なぜパブリック・スクールはこんなにも熱望されるのか。その秘密を長年イギリスの学校教育を研究してきた著者が、『ハリー・ポッター』をはじめ7つの映画作品を切り口に探る。
セクハラ・パワハラ問題に揺れる「映画業界」の働き方改革本。持続可能な業界にするためにこれからのあるべき働き方を提唱する。
なぜ踊る? 野外排泄世界1のトイレ事情とは? ハマる人続出のインドの魅力に迫る! 映画の製作本数世界1位を誇る映画大国インド。2023年の『RRR』の世界的ヒットにより、インド映画の存在はより身近なものになっています。 本書は、インドの思想や文化、暮らしのリアルを映画から学べる1冊です。 インドを語る上で欠かせない14のテーマについて、40を超える映画作品の紹介とともに解説。超大国インドのリアルに迫ります。 著者によるインド実体験コラムも掲載。 内容例: ●村にトイレがなく、女性は1日1回だけ、しかも集団でトイレに行く村がある!? ●親に結婚を反対された恋人同士が駆け落ちして、見つかると殺されてしまうこともあった!? ●学生の自殺者が多く、厳しい受験競争!? ●オリンピックよりクリケットが人気!? ●家族と家族が織りなす合同家族の概念とは? など 14のテーマ:植民地時代/カースト制/インド映画の世界/恋愛と結婚/家族/宗教と宗教対立/トイレと整理/教育/貧困問題/海外のインド人/スポーツ/チャイの文化/インフラ/パクリ 【著者プロフィール】 宮崎智絵(みやざき・ちえ) 宗教社会学者。熊本県生まれ。立正大学文学部史学科卒業。同大学大学院文学研究科社会学専攻博士後期課程単位取得満期退学。インドの宗教と社会を中心に研究。二松学舎大学・日本大学理工学部・立正大学非常勤講師、立正大学人文科学研究所研究員。論文に「インドにおける宗教的マイノリティと日本人女性の結婚」(二松学舎大学論集59号)、共著に『支配の政治理論』『平等の哲学入門』(共に社会評論社)などがある。
マイケル・マン(『フェラーリ』『ヒート』等)など数多のハリウッド巨匠監督に鍛え抜かれた現役映画編集者による、知られざる映画編集の技術と実践のすべて 観るものすべての感情を揺さぶる映画の本質は「編集」にあった 映画は観る人の心を動かし、躍らせ、時として泣かせる映像体験を提供する。映画作品の善し悪しに大きく影響し、作品の未知なるポテンシャルを引き出す重要な役割を担うのが、映画の「編集」だ。配信による膨大な作品供給など映画の受容スタイルが劇的に変化しつつある今、映画という芸術をいかにして享受するかが改めて問われている。本書は、ハリウッド巨匠監督の右腕の編集者として鍛え抜かれてきた著者が、実力主義のハリウッド映画界で習熟した編集技術や哲学、実践経験をもとに“インビジブル・アート”(隠れた芸術)と呼ばれる映画の編集について詳らかにする。 *本書目次より 第1章 映画の黒幕はインビジブル 第2章 映画編集の知られざる魔術 第3章 映画が映し出すものの正体 映画作品が生まれ変わる10の「編集秘法」 編集は脚本から 編集が生んだラストシーン 編集で続けられる撮影 役者の呼吸 画は化けてこそ、映える 眼の解読力 シーンの流れで化けるドラマ 「見せない」見せ方で人を魅せる 沈黙はドラマ 音の見せ方、操り方
極上のエンタメ映画で学ぶ激動のインド近現代史 劇中歌「ナートゥ・ナートゥ」の“超高速ダンス”が話題となり世界的に大ヒット、2023年のゴールデングローブ賞、アカデミー賞歌曲賞を受賞したインド映画『RRR』。 1920年代のイギリス領インド帝国を舞台に、英国軍にさらわれた妹を取り戻すために立ち上がったビームと、大義のために英国政府の警察官となったラーマという2人の男の立場を越えた友情を、ド派手なアクションとVFX、歌とダンスで描いている。しかしこの『RRR』、極上のエンタメ作品と見えて、じつは随所に歴史的、政治的な映像と意匠が散りばめられている。 ストーリーの下敷きとなった古代インドの二大叙事詩『ラーマーヤナ』と『マハーバーラタ』とは何か? 主人公2人は実在の解放闘争の部族指導者をモデルとするが、実際どんな人だった? 総督夫妻らイギリスを徹底的に悪役として描くことに表われた現在のヒンドゥー・ナショナリズムの高揚とは? 劇中で印象的に使われる(現在の国旗とは違う)旗の由来、エンドロールの背景に次々現れるチャンドラ・ボースら8人の解放闘争の英雄たち、そして何故そこに“国父”ガンディーがいないのか? などなど。 『RRR』に秘められた意味と背景を解説しつつ、アカデミー賞9部門受賞の『ガンジー』や『ムトゥ 躍るマハラジャ』などこれまでの数々のインド映画にも触れ、映画でインド近現代史が学べる一冊。
『独立愚連隊』等で知られる鬼才、岡本喜八。発掘された若き日の日記を紐解き、その実像を通して戦中派の心情に迫るノンフィクション。 岡本喜八は一九二四(大正十三)年生まれ。 『独立愚連隊』『日本のいちばん長い日』『江分利満氏の優雅な生活』など、 戦中派の心情をそこかしこに込めた映画を撮り続けた職人肌の監督として知られる。 陸軍予備士官学校で終戦を迎え、戦後映画界に復帰すると、 戦争、時代劇、SF、青春群像など、バリエーション豊かで喜劇性にあふれた作品をつくった。 喜八が生涯を通じてこだわり抜いた戦中派とは何なのか。 新たに発掘された若き日の日記をひも解きつつ、映画監督・岡本喜八の実像と戦中派の心情に迫るノンフィクション。 はじめに 第一章 米子 第二章 なぜ死なねばならないのか 第三章 早生まれ 第四章 戦中派 おわりに
「多様性」の時代のヒーローとはーー 【おもな内容】 世界を救う、「正義」の象徴たるヒーローは、圧倒的な“マジョリティ”として表象されてきた。 しかし21世紀を迎え、ジェンダー、加齢、障害、新自由主義といった様々な観点への理解・変化から、留保なしでその存在は認められなくなった。 では、ヒーローたちはどのように「多様性」と向き合うのか? そして、「ポスト真実の時代」とどう対峙していくのか? 本書は、ヒーローの誕生から発展までの歴史的視座を参照し、アメリカと日本のポップカルチャーに登場、活躍する《新しいヒーロー像》を縦横無尽に論じる。 ヒーローを考えることは社会を考えることだ! 【目次】 序章 多様性の時代の正義 第一章 法の外のヒーローたち 第二章 二つのアメリカと現代のテーレマコス 第三章 トランプ時代の「お隣のヒーロー」 第四章 多様性の時代に「悪」はどこにいるのか? 第五章 「オレはまだまだやれる!」ーー中年ヒーローの分かれ道 第六章 障害、加齢とスーパーヒーロー 第七章 日本のヒーローの昔と今 第八章 正義のパロディとニヒリズムとの戦い 第九章 デスゲームと「市場」という正義、そしてケアの倫理へ 第十章 ポストフェミニズムと新たな「ヒーロー」 終章 私たちの現在地 おわりに 正義はどこへ行くのか?
東京のシンボルとして親しまれ、数多くの映画やドラマ作品に映し出されてきた東京タワー。本書は、東京タワーが登場する現存最古のテレビドラマ『マンモスタワー』をめぐる若きテレビ産業の奮闘に迫る。この番組が放送された一九五八年は、映画産業が観客数の最高を記録した絶頂期である一方で、東京タワーが「史上最大の電波塔」として竣工した年でもあった。映像メディアの主役が映画からテレビへと転換していく時代において、その緊張関係を象徴する『マンモスタワー』のユニークな魅力を気鋭のメディア研究者が描き出す。
ハリウッド映画が危機に瀕している。 配信プラットフォームの普及、新型コロナウイルスの余波、北米文化の世界的な影響力の低下などが重なって、製作本数も観客動員数も減少が止まらない。 メジャースタジオは、人気シリーズ作品への依存度をますます高めていて、オリジナル脚本や監督主導の作品は足場を失いつつある。 ハリウッド映画は、このまま歴史的役割を終えることになるのか? ポップカルチャーの最前線を追い続けている著者が、2020年代に入ってから公開された16本の作品を通して、今、映画界で何が起こっているかを詳らかにしていく。 【佐久間宣行 氏 絶賛!】 「何もかもが変わってしまう時代に、それでも希望を見出すためには、ここまで現実を直視し続けることが必要なのだろう。新しい戦いを始めるための知識を詰め込んだ、武器のような本だ」 【目次】 第一章 #MeToo とキャンセルカルチャーの余波 『プロミシング・ヤング・ウーマン』ーー復讐の天使が教えてくれること 『ラスト・ナイト・イン・ソーホー』ーー男性監督が向き合う困難 『パワー・オブ・ザ・ドッグ』ーー作品の豊かさと批評の貧しさ 『カモン カモン』ーー次世代に託された対話の可能性 第二章 スーパーヒーロー映画がもたらした荒廃 『ブラック・ウィドウ』ーーマーベル映画の「過去」の清算 『スパイダーマン:ノー・ウェイ・ホーム』ーー寡占化の果てにあるもの 『ジャスティス・リーグ:ザック・スナイダーカット』ーー扇動されたファンダム 『ピースメイカー』ーー疎外された白人中年男性に寄り添うこと 第三章 「最後の映画」を撮る監督たち 『フェイブルマンズ』ーー映画という「危険物」取扱者としての自画像 『Mank/マンク』ーーデヴィッド・フィンチャーのハリウッドへの決別宣言 『リコリス・ピザ』ーーノスタルジーに隠された最後の抵抗 『トップガン マーヴェリック』ーー最後の映画スターによる最後のスター映画 第四章 映画の向こう側へ 『TENET テネット』ーークリストファー・ノーランが仕掛けた映画の救済劇 『DUNE/デューン 砂の惑星』ーー砂漠からの映画のリスタート 『アバター:ウェイ・オブ・ウォーター』ーー2010年代なんて存在しなかった? 『TAR/ター』ーー観客を挑発し続けること
【推薦!】 蓮實重彦 氏(映画評論家) 「ネオレアリズモ」をいかに相対化するか。 古賀太は、イタリア映画を語る者に求められるこの最低限の資質を、ディーヴァ映画の優雅さや、デ・シーカ主演のカメリーニの秀逸なコメディを語ることで、軽々と超えて見せた。 【豊かな映画文化はなぜ生まれたのか?】 『無防備都市』『自転車泥棒』『道』『8 1/2』『情事』『山猫』『荒野の用心棒』『木靴の樹』『ニュー・シネマ・パラダイス』『ライフ・イズ・ビューティフル』『君の名前で僕を呼んで』…… 数々の名作を生み、日本でも絶大な人気を誇るイタリア映画。 アメリカやフランスに比べて、その文化の全容が語られる機会は少ないものの、世界の映画史に大きな影響を与えてきた。 本書ではイタリア映画の歴史を、19世紀から現代までの120年を、約800の作品とともに通覧。 「イタリア映画祭」を立ち上げた著者がその豊かな文化的土壌と、映画の本質を明らかにする。
日本のアニメは世界でどう戦ってきたのか? 2011年には2669億円だった海外での日本アニメの関連市場規模は、2020年にはなんと4倍の1兆2394億円に達しました。今や日本のカルチャービジネスの中核となったアニメは、いかにしてグローバルな人気を得てきたのでしょうか。世界的ブランドと化したスタジオジブリを支えた宮崎駿と高畑勲。国内以上に海外で評価される今敏と湯浅政明。国際映画祭へ戦略的に繰り出す細田守。若者の熱狂を人気の基盤とする新海誠。不朽のシリーズコンテンツを築いた富野由悠季と庵野秀明など、本書ではアニメ報道の最前線を駆け続けるジャーナリストが日本のアニメ監督たちの世界進出の軌跡を最新動向まで丹念に辿り、日本のアニメの今こそ知るべき現在地を解き明かします! *本書目次 はじめに 第1章 宮崎駿はいかに世界の巨匠になったか コラム1 世界4大映画祭とは? 第2章 高畑勲、監督から学術、教育まで「知の巨人」 第3章 なぜ今 敏は海外で人気なのか 第4章 湯浅政明 クリエイターを熱狂させるクリエイター コラム2 アヌシー国際アニメーション映画祭とは? 第5章 細田守はグローバルスタンダードを目指す コラム3 アカデミー賞と日本のアニメーション 第6章 新海誠はオンリーワンで輝く コラム4 世界で一番稼いだ日本アニメは「宮崎駿」か「新海誠」か 第7章 無冠の巨匠・富野由悠季 第8章 80年代、90年年代に大友克洋、押井守が切り拓いた道 第9章 世界のアニメ史を彩ったOVA 『銃夢』、『獣兵衛忍風帖』、『うろつき童子』 第10章 荒牧伸志、海外プロジェクトで好かれる大物監督 第11章 新世代の監督は何を引き継ぎ、どう変わっていくのか 山田尚子、伊藤智彦、石田祐康、外崎春雄、朴性厚ら コラム5 ロッテントマトとIMDb 批評サイトの役割 終 章 変わる世界 2022年以降の日本アニメを取り巻く状況 おわりに
あの大スターはいかにして困難や苦悩を乗り越えてきたのか? 世界で活躍するハリウッドスターも我々と同じ人間で、時には失敗したり悩んだりすることもあります。しかし、彼らは豊かなアイデアや行動力で困難を乗り越え、現在でも映画界の第一線に立って世界中に勇気を与えています。そんなスターたちの破天荒な生涯と磨き抜かれた名言をこの一冊にまとめました。 俳優なのに世界一のボディビルダーと筋肉で張り合ったり、妻に無人島をプレゼントしてドン引きされたり、欲しいものを買いまくって600万ドルの税金を滞納したりと規格外の逸話と共に、不思議なくらい共感できるスターの生き方・考え方をたどっていく中で、あなたの人生のヒントが見つかれば何よりです。 *以下、本書目次より はじめに 第1章 トム・クルーズ 宇宙へ飛び立つスーパースター 第2章 デンゼル・ワシントン 時代を切り拓いた先駆者にして指導者 第3章 ニコール・キッドマン 映画界を変える女帝 第4章 トム・ハンクス 世界で最も等身大なスター 第5章 スティーブン・セガール 最強幻想に生きる男 第6章 ニコラス・ケイジ 現代アメリカ最狂の奇人怪優 第7章 ピアース・ブロスナン 世界一有名なスパイからサクっと転職した男 第8章 ドニー・イェン 「宇宙最強」の異名を持つ香港映画の至宝 第9章 リーアム・ニーソン 五十路でアクションスターになった男 第10章 ブラッド・ピット ハリウッド最高のセクシー現人神 第11章 ウィル・スミス 優等生スターの成功と苦悩 第12章 ロバート・デ・ニーロ ハリウッドの生きる伝説 第13章 ハリソン・フォード 時代を作ったスターは職人気質 第14章 シルヴェスター・スタローン 挫折と栄光、そして絶え間なき挑戦 参考・引用元資料
ただ面白いと思ったものから、感動した、心を動かされた、などを中心に、定年後世代となった著者が130本のお薦め映画を紹介する。
フィルムに映っているのは、今、また繰り返されている惨事ーー 2010年以降、現在にいたるまで、ヒトラーやナチスを題材とした映画が多数制作、公開されています。 本書は、なぜこれほどまでに現代において、ヒトラー、ナチスに高い関心が寄せられているのかという疑問に、1933年のヒトラー独裁政権成立から第二次世界大戦を経て現在にいたる関連映画作品の系譜を、史実を交えながらたどることで迫るものです。 関連作品の中でも、 ●大脱走 ●サウンド・オブ・ミュージック ●愛と哀しみのボレロ ●シンドラーのリスト ●サラの鍵 など、特筆すべき作品については、その価値と見どころも解説。 ヨーロッパが危機的状況を迎えている今こそ読んでおきたい一冊です。